Strange Yet Cool: Lyssnar på Wong Kar Wai ... och gör känslan av '2046'

Vilken Film Ska Jag Se?
 

När hon satt i främre raden i Walter Reade-teatern i Lincoln Center i juni, log en ung kvinna från Hong Kong brett och skiftade runt i sitt säte med spänning och väntade på att en visning av '2046. ”Vi började chatta och jag antog av hennes entusiasm att hon ännu inte sett filmen. När jag berättade för henne att hon var på riktigt bra började jag prata lite om filmen. Hon erkände artigt att hon redan hade sett olika versioner av filmen ett halvt dussin gånger, mest på importerade DVD-skivor. Den här kvällen, för regissör Wong Kar Wai skulle göra ett uppträdande för att introducera visningen och delta i en fråga & fråga efter visningen, en stor folkmassa fyllde teatern. När visningstiden närmade sig blev kvinnorna bredvid mig allt mer gycklade av spänning, så jag visade henne ett digitalkamerafoto som jag just tagit av Wong Kar Wai i receptionen före screening, förutsatt att det skulle vara första gången hon såg honom personligen. Hon skrek bokstavligen när hon tittade på bilden men erkände sedan att hon redan hade träffat honom vid flera tillfällen tillbaka i Hong Kong. Så äntligen frågade jag henne direkt varför hon var så upphetsad. ”Eftersom jag älskar honom,” utbrast hon.



I en teater som har fastnat med lika amorösa fans av hans arbete, talade Wong Kar Wai mycket, och ibland ganska vagt, om sin senaste film. I hans varumärke mörka solglasögon och svart Izod Lacoste poloshirt reflekterade filmskaparen på den nya filmen, dess anslutning till sina tidigare filmer, arbetar med filmografen Christopher Doyle och filmens musik.

Wong Kar Wai: s '2046' öppnar fredag ​​(5 augusti) i USA, som är en fortsättning på berättelsen om en författare (spelad av Tony Leung) som genomför ett antal affärer med kvinnor (inklusive Ziyi Zhang, Gong Li, Carina Lau, Faye Wong, och Maggie Cheung), i ett hotellrum med ett minnesvärt rumsnummer.

Filmen hade premiär sent på Cannes 2004 och saknade sin festivaldebut när den inte var riktigt klar; Wong förde filmen till Cannes en dag senare och avslöjade filmen mitt i kritiska klagomål om att den kändes oavslutad. Han bearbetade så småningom filmen lite innan den öppnades i Kina i slutet av september. Beskrivning av filmen, som i många delar liknade sin sista film 'In the Mood for Love', sa Wong Kar-Wai på en presskonferens i Cannes, 'Filmen är faktiskt ett porträtt av en person som försöker få bort från hans förflutna - ju mer du försöker glömma det, desto mer kommer du ihåg det, kanske en dag kommer det förflutna eller minnet lämnar dig. ”Titeln markerar året fem decennier efter överlämnandet av Hong Kong tillbaka till Kina. 'Hur du hanterar ditt förflutna (är) inte bara om en person, det kan vara en stad, det kan handla om vad som helst,' sammanfattade Wong i Cannes.

På frågan när han insåg att han gjorde en uppföljare till 'Kärleksfull, ”Wong Kar Wai erbjöd sig under Lincoln Center-diskussionen,” I själva verket startade jag den här filmen samtidigt - vi startade de två filmerna rygg mot rygg, till en början trodde vi att 'In the Mood' skulle ta tre månader, men det tog nio månader. Jag trodde aldrig att '2046' skulle bli en uppföljare, men under processen insåg jag att de två filmerna var kopplade på vissa sätt. ”Han sade sedan,” Jag tror att det, som ett skämt ... som blev början på problem i en sätt.'

'2046' är en film som tog Wong-år att slutföra, med produktionen stannade på grund av SARS och historien förändrats över tid. I Cannes förra året skämtade många att den här filmen inte skulle ses förrän titeln, en avgift som hängde filmskaparen. Han sa i Cannes dagen efter premiären, '(Från och med) idag är detta skämt över och jag är så glad, tack så mycket.'

Tony Leung och Zhang Ziyi i en scen från Wong Kar Wai's '2046.' Foto av Sony Pictures Classics.

'Jag tror inte att' 2046 'är som en uppföljare, det är som en fortsättning', betonade Wong under sitt uppträdande i New York i juni. ”Jag tror att de två filmerna handlar om två olika ämnen.” Fortsatt försökte han sammanfatta det och sa: ”'In The Mood for Love' är en kärlekshistoria om två personer, '2046' är en berättelse om en kärlekshistoria, om författaren Tony Leung själv. ”

Kanske förklarar det lite mer kortfattat, i New York i vår för Tribeca Film Festival, erbjöd skådespelaren Leung, 'Om 'In the Mood For Love' var en kärlekshistoria, så är '2046' en berättelse om kärlek.'

Så i uppföljningen till 'In The Mood' återvänder Leung som en författare som möter en ung prostituerad (spelad av Ziyi Zhang) på hotellrum 2046, samma rum där han hade affären med en gift kvinna (Maggie Cheung) ) i föregående film. Med tanke på kärlek och förlust komponerar författaren en futuristisk berättelse med titeln '2046.'

'2046 är som en återförening', förklarade Wong Kar Wai, 'Vissa karaktärer från mina tidigare filmer dyker upp. Du ser hur många saker som har förändrats, eller så kan de förbli oförändrade. ”Noterar slutet på hans film från 1991“Days of Being Wild, ”Wong påminde Lincoln Center screening deltagare att Tony Leung visas i slutet av den filmen, en finale som Wong sade var en av hans favoritändar på alla sina filmer och en film som skulle ha en andra del. Sedan han gjorde den filmen hade han hoppats göra en ny film om spelarens karaktär.

Frågor och svar med instruktören ger inte alltid fansen tydliga svar. 'År 2046 är Tony en spelare, det kan vara som slutet på' Days of Being Wild ',' riffade Wong Kar Wai, 'Och början på '2046' kan hända på en natt med en skillnad på tolv år. ”

Kanske lite mer konkret frågades Wong om hans användning av julen som en återkommande tidsperiod i den nya filmen. Han förklarade, 'I filmen finns det fyra kapitel, varje kapitel börjar eller slutar med jul.' Han noterade att motivet används eftersom julhelgen ofta ser den högsta andelen självmord, tilllade Wong, 'På jul eller julafton människor känner dig väldigt ensam på en tid eller ett datum eller en natt som du ska dela med någon annan. ”

I '2046' ljudet av 'Julsången, ”Framförs i filmen av båda Umebayashi Shigeru och den Nat King Cole Trio, signalera högsäsongen. Inte överraskande '2046' kan skryta med ett exceptionellt ljudspår (tillgängligt vid import) som erbjuder Umebayashi Shigeru och Peer ravnar, liksom klassiska låtar från Xavier Cugat med Connie Francis, Dean Martinoch Cole. På frågan om kriterierna för att välja musik sa Wong att soundtracket i hans filmer ger en känsla av rytm till honom och hans besättning. 'I den här filmen, i en balsal eller hotell, har vi mycket dansmusik,' citerar Cugat, Martin och Francis (som sjunger den ständigt närvarande 'Siboney' i filmen), 'Dess musik som påminner mig om det person. ”Citerar musik i arbetet med Truffaut, Fassbinder och Kieslowski, Tilllade Wong, 'Speciellt att komma tillbaka till dig är datumet eller tiden då du tittar på den här filmen, det är också en hyllning till mina favoritregissörer.'

Wong Kar Wai på en presskonferens i Cannes förra året och diskuterade ”2046.” Foto av Eugene Hernandez / indieWIRE.

Naturligtvis är ett annat varumärke för Wong Kar Wai filmskapande dess distinkta visuella stil. När det gäller det slående utseendet på '2046', frågades Wong vid Lincoln Center varför han valde att skjuta i ett sådant widescreen-format. ”Min främsta anledning är att jag vill tortera Chris Doyle, ”Log Wong och hänvisade till en långvarig medarbetare, filmfotografen Doyle, som sköt filmen på Super 35-filmbeståndet på de trånga platserna. På frågan om färgerna och utseendet på den här filmen förklarade Wong Kar Wai: 'Det finns två typer av filmfotografer', och tilllade snett, 'Vissa arbetar som soldater och andra fungerar som sjömän.' Han verkade säga att vissa är stadiga och vissa ändra mycket, placera Doyle i sjömägerlägret. ”För Chris började han som sjöman, han måste flytta, och på ett sätt ger jag honom utrymme, men för det mesta bestämmer jag mig för inramningen, utseendet och till och med färgerna, men det betyder inte att han arbetar enligt vad jag bestämde mig för. Så det kommer att bli överraskningar, men för det mesta är det en bra överraskning. ”

Frågade vidare om några av de distinkta förvrängda bilderna som ingår i ”2046”, medgav Wong Kar Wai att i filmen använde Doyle några linser som var mer än 40 år gamla. ”Jag tror att det är på grund av linsen, ibland har de defekter, på något sätt måste vi förvandla dessa fel till en stil eller reflektioner eller snedvridningar,” sa han och framkallade skratt från publiken. 'Det gör att det ser ut som något riktigt coolt', log han, och tilllade, 'jag tycker Chris gjorde ett mycket bra jobb med det här.'

Slutligen frågades Wong Kar Wai om ett nyckelelement i '2046' där karaktärer viskar sina hemligheter i ett svart hål. 'Vad är min hemlighet, funderade han och svarade sedan,' För mig är min film mitt hål, jag har lagt alla mina hemligheter i filmen. '

Kvinnan som sitter bredvid mig älskade det svaret. Wong Kar Wais fans tycker om enstaka retningar och vaga svar, de har blivit lika ett varumärke för filmskaparen som den distinkta slo-mo, mättade visuals, hans användning av latin-smaksatt musik eller hans egen svarta poloshirt och varumärke mörk glasögon.

Om dessa glasögon hade en vän och jag pratat kontinuerligt under hela kvällen om de solglasögon som han bär även under en låg upplyst mottagning eller i en mörk teater och undrat vilket syfte de tjänar. Jag har aldrig sett honom utan dem, så jag frågade kvinnan som sitter bredvid mig om det var för att maskera en ögonfel, eller kanske skydda honom från ljus på grund av superkänsliga ögon. Eller var det helt enkelt en del av hans stil.

Hon svarade enkelt, 'Jag tror att det är för att få honom att se cool ut.'



Top Artiklar