'The House That Jack Built' Recension: Lars von Triers Serial Killer Epic är skrämmande, sadistisk, möjligen lysande - Cannes 2018

“Huset som jack byggde”
Zentropa
Visa galleri121 foton


Varje Lars von Trier-film känns som en våga, men ingenting hittills når nivån på “; Huset som Jack byggde, ”; ett 155-minuters porträtt av en seriemördare som vågar spendera varaktigheten för den här körtiden i hans störda sinnes begränsningar - och i förlängningen också den danska filmskaparen. Körsträcka kommer att variera i denna grafiskt våldsamma saga, som inkluderar några brutala dödscener som involverar kvinnor och barn ur perspektivet av mannen som upprätthåller brott. Men dess konstnärskap överskrider alla exakta lakmustest för politiskt korrekthet. “; Huset som jack byggde ”; är ett ofta skrämmande, sadistiskt dyk in i en psykotisk inre monolog, med intellektuella omvägar om konstens natur i världen idag, och lägger stor ansträngning på att stimulera obehag vid viktiga ögonblick. Om du möter arbetet på dessa villkor, eller åtminstone accepterar utmaningen att brottas med oklanderlig filmskapande som dansar över moraliska barriärer, kan det också vara lysande.
Liknande delar grafisk midnattfilm och diskursiv uppsats om den kreativa processen, “; Huset som Jack byggde ”; stjärnor Matt Dillon som den titulära antihjälten och tar sina ledtrådar från sin version av historien. Jack talar med en osynlig accent man som heter Verge (Bruno Ganz) och förbereder sig för att skryta med sina prestationer även när Verge (fantom eller krympa, vi är inte riktigt säker) retar honom att han ’; s hörde allt. Jack omfamnar utmaningen och tillkännager sin plan för att beskriva “; fem slumpmässigt valda incidenter under en 12-årsperiod, ”; som alla inbegriper grufulla mord. Liknar “; Nymphomaniac ”; huvuddelen av “; huset som jack byggde ”; utvecklas som en långvarig flashback som ger oss fart på hans brott.
Den första händelsen skapar scenen i Stillahavsområdet, där Jack möter en lojal kvinna (Uma Thurman) som hånar möjligheten att han kan vara en mördare. Hon ’; s inte fel, och den blodiga höjdpunkten fastställer att Dillon ’; s grinande, nästan karismatiska galning tenderar att fungera när han ’; s inte kontrollerar. Men i “; Huset som Jack byggde ”; karaktären styr allt, och naturligtvis betyder det att han är en avatar för von Triers egna besattheter med att kanalisera sin neurotiska perfektionism till berättande form. När samtalen med Verge fortsätter - och han fortsätter att trycka tillbaka på Jacks insisterande på att hans mord verkligen är storslagna framsteg - “; Huset som Jack byggde ”; gör det tydligt att filmen har utformats som en slöja form av självbiografi, och att ’; s långt innan filmskaparen faktiskt klipper till ett klipp från en av hans tidigare filmer.
Återuppståndelse av “; Nymphomaniac ”; tillvägagångssätt, von Trier tappar från Jack ’; s berättelser många gånger över, vänder sig till stillbilder och arkivfilmer när dialogen strövar genom en rad ämnen: arkitektur (Jack ’; s ursprungliga besatthet), klassisk konst, koncentrationsläger och till och med våld i filmer. Monologen blir ett roving mission mission om processen att befria interna strider genom att tillföra den andra.

“Huset som jack byggde”
IFC-filmer
Och så gör von Trier, med Jack som sitt fartyg, exakt det. Filmen lägger lite tid på att förklara karaktärens uppväxt eller till och med de ursprungliga omständigheterna som ledde honom till en så fördömd plats. Istället utspelar det sig över en serie incidenter så hemska att de kräver fördömelse, medan de kontextualiserar dem med en ovanlig täthet av idéer. Det är en kuslig kombination som hugger till sin egen unika rytm.
Från det första kapitlet klippte von Trier till svartvita bilder av Glenn Gould vid pianot, vilket understryker Jacks romantikering av hans metod (vi får senare veta att han har kallats & Mrs. Sofistikering ”;). I ett flyktigt glimt av Jack ’: s barndom, ser vi honom slumpmässigt mimma en ankung innan han tittar direkt in i kameran, och efter att Jack diskuterar “; den typ av blodiga frenesi som en ermine upplever i ett hönshus, ”; han startar rätt in i en diskussion om William Blakes konstteori. Det är ett bisarrt gamble eftersom bara von Trier skulle spela det, men idéerna resonerar på sitt eget tvinnade sätt, vilket återspeglar logiken för en man så förälskad av hans fördärvlighet att han har framkallade djupa argument i sitt försvar.
Ändå “; Huset som jack byggde ”; skulle lätt kunna tränga in i uppblåst B-filmområde om det saknade en dynamisk prestanda i centrum. Dillon kan ha problem med att sätta den här högst upp i sitt CV om han vill göra en Disney-film, men det är ingen tvekan om att han levererar ett imponerande filmmonster, med dartande ögon och ett tandigt leende som får Jack på en gång att verka empatiskt och bonkers.
Den uppfattningen sträcker sig till dessa mord, som utvecklas som en serie av Rube Goldberg-uppfinningar som tydligt är utformade för att störa, ibland nästan för öppna termer. Huvuddelen av dessa kapitel går dock inte längre än de mest extrema aspekterna av & The Human Centipede ”; (eller, för den delen, all extremt splatterfilm som går tillbaka till Herschell Gordon Lewis). Istället illustrerar de precisionen i Jacks arbete, och hans förhållande till mord ger ett utlopp för en tvångssyndrom som plågar hans varje rörelse.
När saken inte går som planerat, flyttar filmen in i tonhålsbrott som är borta-fel-territoriet som återspeglar de tidiga Coen-bröderna. En instans hittar honom försiktigt kväver en kvinna och återvänder sedan till sitt hus med sin egen fara för att se till att det är i obefläckat skick även efter att polisen anländer; i en annan försöker han att avrätta flera offer på en gång, bara för att inse att han ’; s köpte fel typ av kula.
Men många människor kommer att hitta dessa ögonblick relativt tämda jämfört med de två största chockarna i Jack ’; s oeuvre: en fruktansvärd sekvens där han mördar två barn och tvingar deras mor att mata dem paj, och en annan som involverar en topplös Riley Keough och en kniv. Den senare showdownen kan vara en större felberäkning än von Trier kunde ha förväntat sig, eftersom det spelar mer som en tom gest för att pressa materialet förbi alla förnuftiga personer ’; s tolerans för brutalitet, men von Trier snubblar ofta på sin väg till kompromisslösa visioner. “; Huset som jack byggde ”; är utformad för att lämna även tittare öppna för sina provokationer i ett tillstånd av evig oro. “; Om du känner för att skrika, bör du definitivt, ”; Jack säger, och von Trier kan lika gärna ha bett honom att titta in i kameran. Det är ett riskabelt spel som engagerar och frustrerar i lika stora mått.

“Huset som jack byggde”
Lita på Nordsick / Chris Geisnaes
När filmen sträcker sig igenom Jack ’; s erindringar, lämnar den ett otillfredsställande hål i berättelsen genom hela tiden: Hur blev en vältalad, litterärinstruerad ingenjör genom utbildning detta våldsamma, oåterkalleliga monster? Det är inget misstag att von Trier ryggar upp från att lösa den frågan, med tanke på att hela omständigheterna härrör från en opålitlig berättare vars slutliga härkomst i filmen & ss fantastiska epilog innebär att ingenting vi ser kan lita på, utom möjligheten att hela filmen spelas i ett dementt sinne.
Två av dem: Där är Matt - och där von Trier, som än en gång har använt sin kontroll över mediet för att njuta av de mest oroande extremerna i hans psyke. (I ett återkommande motiv håller Jack upp skyltar för kameran som kryssar av för hans problemområde, från egotism till narcissism, och det finns ingen tvetydighet om vem han ’; s verkligen talar om.) “; Huset som Jack byggde ”; registrerar sig inte som en culpa i alla avseenden, men det är det närmaste von Trier har kommit för att konfrontera personliga attacker på honom och hans filmer, och han använder till och med Jack för att utforska den gamla kastanjen med att separera konst och konstnär (eller, i det här fallet, “; Don ’; t titta på yxan, titta på verken ”;). Hans beslut att ta itu med anklagelser om misogyny är tunghänt men avslöjande: “; Varför är det alltid en mans fel? ”; Jack ropar och snurrar en kniv. “; Kvinnor är alltid offer. Män är alltid brottslingar. ”; Det är ett fördömande uttalande, även om filmen inte exakt försvarar den så mycket eftersom den placerar påståendet som en källa till den fördömde galna raseri.
Om von Trier aldrig skapar en annan film, “; The House That Jack Built ”; skulle vara en passande karriärsammanfattning. Mitt i pratiga avtryck prover filmskaparen ett skott från klimat av sin egen “; Melancholia, ”; medan Jack ’; s kallas en “; antikrist ”; och angrips av Verge för att hantera “; en patetisk dröm om något stort. ”; Det är lätt att se hur filmskaparen kan ägna sig åt likadan självkritik sent på kvällen. “; I detta helvete är det ingen som vill hjälpa! ”; Jack gråter när kameran zoomar ut till en tom värld.
Jack dömmer sig själv genom att försöka rätta till sin ångest för mord; von Trier regisserar filmer. Om “; Melancholia ”; firade processen att göra fred med känslomässig bräcklighet, “; Jack ”; spårar motsatt bana: hur det känns att fångas av dina egna brister till en punkt som gör om frälsning omöjlig. Det avslutas med förslaget att även om von Trier är instängd i ett privat helvete av sin egen tillverkning - eller Jack, men vem skojar vi - han fortsätter fortfarande för kära liv.
Betyg A-
“; Huset som jack byggde ”; premiär av tävlingen vid Cannes Film Festival 2018. IFC Films släpper den i höst.