Amazon Prime: Watch 7 förbisett Indie Gems från 2016

“The Love Witch”



I striden för det som kommer att vara det främsta streaminghemmet för den nuvarande oberoende filmen visar Amazon Prime tecken på att det skulle kunna toppa Netflix, FilmStruck och MUBI. Mellan finansiering av autordrivna Amazon-originaler som Jim Jarmuschs 'Paterson', Park Chan-wooks 'The Handmaiden', Kenneth Lonergan's 'Manchester By the Sea', och deras exklusiva affär med A24 ('American Honey', 'Hummer', 'Swiss' Army Man, ”och“ Moonlight ”som anländer 5/21), Prime har en bra procentandel av de bästa titlarna.

Det som ofta går vilse i Amazons suboptimala webbläsargränssnitt är antalet nyligen lägre profilindier på tjänsten som innehåller något av det mest spännande filmskapandet under det senaste året. Här är sju nya ädelstenar som du inte bör missa.



“The Love Witch”

Du har aldrig sett något liknande den här filmen. Visst ser det ut som en sen-era teknikfärgfilm - filmad på 35 mm, med härligt mättad produktion och kostymdesign - men detta är inte nostalgisk kitsch. Istället verkar författare-regissör Anna Biller nästan före sin tid och uppmanar publiken att gå in i ett våldsamt kvinnligt blick lika lekfullt som det är dödligt allvarligt. Samantha Robinson är otrolig som Elaine, som kommer till en liten kuststad i Kalifornien på jakt efter en ny make efter att ha dödat sin sista. Det är båda en firande av de underbara ytorna som filmer skapar, samtidigt som de dekonstrueras från ett genomträngande feministiskt perspektiv som kan förändra hur du tittar på filmer.



“Omfamning av ormen”

“Omfamning av ormen”

Uttrycket 'visuellt slående' är ofta en kliché, men i fallet med regissören Ciro Guerras 'Embrace of the Serpent' finns det helt enkelt inget annat sätt att beskriva de spökande bilderna av hans svartvit 'Heart of Darkness' -resa ner Amazonasfloden. Filmen har två parallella berättelser, 40 år från varandra, om två forskares desperata strävan efter en helig helande växt. Resultatet är en trippy, engagerande fabel som går sönder hur vi pratar om 'framsteg' och 'civilisation' när vi diskuterar kollisionen mellan infödda kulturer och den vita västvärlden. Det finns en rik filmfilmhistoria av Amazonas djungelfilmer och 'Serpent' tillhör absolut Werner Herzgs mästerverk för överlevnad av djungeln, såväl som 'Big River Man' och James Greys senaste ansträngning 'The Lost City of Z.'

“Creative Control”

Benjamin Dickinsons Brooklyn är en igenkännbar nära framtid som utforskar den moraliskt farliga sidan av den förstärkta verkligheten. Den svartvita världen som Dickinson skapade med begränsade medel är en av de mest visuellt spännande och uppfinningsrika oberoende filmerna i det senaste minnet, där jämförelserna med en ung Kubrick inte är helt utan meriter. Dickinson spelar en teknisk exekutiv uppgift att ta reda på hur man marknadsför 'Augmento' -glasögon, medan han använder dem för att driva sin besatthet med sin väns flickvän.

'Nötter!'

Nonfiction-filmskapande är vid explosionen med så många stora verk som görs trotsar de smala gränserna för vad som förväntas av formen. Men alla som deltar på en ny dokumentär filmfestival vet att en stor majoritet av arbetet är så tungt, att fånga en värld i kris, att du efter två eller tre filmer behöver en resa till baren. Penny Lane är på uppdrag att visa att dokumentärer kan ha en konstnärlig synvinkel och vara gripande, men också otroligt roliga och roliga. Berättelsen om Dr. John Romulus Brinkley, som skapade många imperier - som dominerar både medicinska och radioindustrin - är ett fantastiskt garn om huckster som hävdade att bota manliga reproduktionssvårigheter genom att implantera dem med get testiklar. Med hjälp av Brinkleys egna ord och animering låter Lane publiken falla under Brinkleys förtrollning så att vi fullt ut kan förstå hur denna 100-åriga berättelse knappast dateras.

LÄS MER: ‘ Nötter! ’; Granskning - get testiklar Aren ’; t den konstigaste saken om denna lysande dokumentär

“Passar”

Så många amerikanska indier är berättelser från kommande ålder att det nästan har blivit en genre, men Anna Rose Holmer trotsar konventionen i sin berättande filmdirektör för att skapa en film som finner mening i rörelse och skapar ett verk som liknar en visuell minne. Toni (Royalty Hightower) är en 11-åring som boxas på gymnasiet med pojkarna, men betraktas av de äldre flickorna i den tävlande dansgruppen. Långsamt faller 'The Fits' in i en oväntad skräckfilm, då flickorna börjar uppleva oförklarade krampanfall och våldsamma passningar.

'Klubben'

Pablo Larraín hade tre filmer som släpptes 2016 som katapulterade honom i en av de mer spännande internationella filmskaparna att titta på. Och medan hans två stora genreböjande bio-bilder 'Jackie' och 'Neruda' genererade massor av höstfestival och utmärkelser för säsongspris, var det denna lite sågade film om ett chilenskt hus vid hemska katolska präster som satte scenen för andra filmer. Kammarstycket är en bitande satir med ett moraliskt sofistikerat perspektiv som demonstrerade varför Larraín har blivit en av de mer utmanande politiska rösterna som kom på bio på ett tag.

LÄS MER: Pablo Larraín på att fånga spöken för att göra hans ‘ Neruda ’; och ‘ Jackie ’;

“Oskyldiga”

“Oskyldiga”

Det finns ett ögonblick i 'The Innocents', när en C-sektion föds upp på en nunna, det är så otroligt kraftfullt att det - liksom karaktärerna - lämnar tittaren i ett bedövat tillstånd. Filmen, av den franska regissören Anne Fontaine, utforskar sju nunnor som kämpar med att vara gravid till följd av en fruktansvärd händelse som hände i slutet av andra världskriget. Fontaine's medveten, delikat touch - i kombination med cinematografen Caroline Champetier ’; s gorgeously dämpade färgpalett - är pitch-perfekt för en film som utforskar skam och motsägelser i dessa kvinnors liv och berättas som ett långsamt utspelande mysterium.



Top Artiklar